Jurgen Doom Fotografie

Portrait photography

8 April 2010 om 15:19 door Jürgen geplaatst in de categorie Commercial, Flashlight, Portrait

As a portrait photographer it’s an honour to photograph the portrait of the editor in chief of a magazine.  I had already spoken several times with Lieve over the phone when she comissioned me to photograph for her magazine, OKRA.  But this time it was different, when Lieve asked me to take her portrait for the “edito” of the magazine.

We met at the offices of OKRA, where we choose a location for the imatges to be taken.  I set up 3 flashlights (type Nikon SB900, triggered with a an SB800 via the Nikon CLS system).  One is lighting Lieve through an umbrella, one is a backlight, separating Lieve from the background, which is lit by a third strobe.  This is the resulting photograph:

Portrait photography with the help of 3 portable strobes.

Portrait photography with the help of 3 portable strobes.

By changing the angle from which we photographed Lieve by 90°, I was able to quickly change the look and feel of the image.  The next image is only lit by 2 strobes.

Portrait photography for magazine.

Eventually the image ended up in the magazine in the editorial section, where it will probably find its home for the next few years to come …

Editorial of OKRA magazine with the portrait of Lieve.

Editorial of OKRA magazine with the portrait of Lieve.

Als fotograaf met een speciale affiniteit met portretfotografie is het altijd een hele eer om een portretfoto te mogen maken voor het editoriaal van een tijdschrift. Dergelijke foto wordt niet één, niet twee, maar meerdere keren gebruikt op de eerste binnenbladzijde van een tijdschrift. Daarom vind ik het altijd wel een eer om dit te mogen fotograferen.

Zo ook met Lieve die aan het hoofd staat van de redactie van OKRA. We hadden elkaar al regelmatig gesproken aan de telefoon, waarbij ze me altijd “op pad” stuurde om foto’s te maken, maar deze keer was het om van Lieve zelf een portretfoto te maken.

Het eerste beeld werd gemaakt in de kantoren van OKRA (ergens in een ruimte waar je even kan “ontspannen”). Een driepuntsbelichting zorgde ervoor dat Lieve enerzijds zacht licht langs voren kreeg (door een paraplu), een “haarlichtje” die haar rechterschouder (links voor ons) doet oplichten en haar zo wat van de achtergrond doet loskomen, dat op zijn beurt het licht van een derde flits over zich krijgt.

Om wat variatie te krijgen in de opnamen draaiden we Lieve 90° en gebruikten we een tweepuntsbelichting, wat resulteerde in de tweede foto.  Het uiteindelijke resultaat, het edito met Lieve’s portret, vind je als laatste foto.

Billboard photo

3 February 2010 om 15:23 door Jürgen geplaatst in de categorie Commercial, Flashlight, Portrait

Below is my first billboard-size photograph. It was commissioned by LUKoil.

Lukoil - billboard

Lukoil - billboard

The image was taken on a rainy and windy winter day, just before dawn. In order to get a vibrant photograph, I photographed the model with 2 speedlights (Nikon SB900). On of them was gelled with a full cut CTO gel.

The image was part of a series of images for the rebranding of LUKoil. Herewith the original image.

Lukoil - billboard

Lukoil - billboard

Het beeld werd gemaakt in opdracht van LUKoil, ongeveer een jaar geleden. Het was een typische sombere regenachtige winterdag, maar toch moesten we het beeld schieten. De bevallige jongedame had nog meegedaan aan misverkiezingen en wist nogal goed hoe zich te gedragen. De ambitieuze fotograaf had al meerdere shoots gedaan bij somber weer en wist hoe er toch wat kleur in te steken. LUKoil wist ten slotte het beeld mooi te vergroten en op “billboard” size affiches te verspreiden over ons land.

Bedrijfsfotografie - Corporate photography

27 November 2009 om 12:47 door Jürgen geplaatst in de categorie Commercial, Portrait

- English below - Bedrijfsfotografie voor een freelance fotograaf is zo belangrijk als bloem voor een bakker. Belangrijk dus, en interessant. Met mijn verleden als ingenieur vind ik het steevast interessant om in verschillende bedrijven te komen om te zien waar men zoal mee bezig is.

Het feit dat je dan bovendien in de meest moeilijke - lees: niet ideale - omstandigheden op heel korte termijn toch een goed en interessant beeld moet zien te maken, vergroot alleen maar de uitdaging.

Onderstaande serie beelden illustreren een beetje de gedachtengang - en opbouw - van een beeld. Met andere woorden, hoe een beeld tot stand kan komen.

De opdracht bestond erin om een foto te maken van een onderzoeker, zowel een portretje dat voor (en door) het magazine zou gedetoureerd worden alsook van het product waarmee de onderzoeker bezig is.

Het eerste deel, namelijk het portretje tegen een witte achtergrond, is een klassieker. Mbv 2 reportageflitsen, een paraplu en een paar Pocket Wizards kan je heel snel een foto maken tegen een witte muur, een deur, etc ….. zelfs in een lokaal dat hooguit een paar vierkante meter groot is (ok, ik overdrijf een beetje, maar het VOELT alsof het een paar vierkante meter groot is). Onderstaand portret werd gemaakt met een flits door een paraplu, links van de camera, en een flitslichtje tegen de witte deur. Dat lichtje doet ook dienst als “haarlichtje”. De deur wordt door het reclamebureau weg geknipt, zodat enkel het portret over blijft.

Hier de setup, met links bovenaan een stukje van de paraplu en rechts buiten beeld de tweede flits.

corporate photography, bedrijfs fotografie

corporate photography, bedrijfs fotografie

Met het portretje als resultaat.

portrait photographe, portret

portrait photographe, portret

Daarna moest een foto gemaakt worden van een uitvinding van deze man, en hij toonde me een foto op zijn computer waar - tegen een blauwe achtergrond - een gelijkaardig onderwerp gefotografeerd was. Hij vond evenwel dat zoiets waarschijnlijk niet mogelijk was om dat daar ter plaatse te doen (het beeld was inderdaad in een studio omgeving opgenomen) maar dat het gewoon als voorbeeld diende om een idee te geven van hoe zijn uitvinding in beeld kan gebracht worden.

De volgende 10 minuten hebben we dit uit onze camera geschud (alles in het zelfde kantoortje als waar het portret gemaakt werd):

a. zoek achtergrond (deur) en test even het camera standpunt ifv de achtergrond en onderwerp

agc-groupshot-0139

b. verander de achtergrond de gewenste kleur (in dit geval blauw) en dit mbv een flits en blauwfilter

agc-groupshot-01601

c. belicht je voorgrond en neem de foto van het onderwerp ….

benoit-domercq-0103-1

verbaas de onderzoeker met een beeld dat merkwaardig sterk lijkt op het beeld dat hij op zijn scherm toonde …

Uiteindelijk heb ik nog een paar varianten op het thema gemaakt, zodat de designer en layouter van het magazine wat ruimte hadden om mee te spelen ….

benoit-domercq-0105

zowel met als zonder blauwe achtergrond …. wat gewoon neerkomt op flitsje aan of uitschakelen.

benoit-domercq-0100

benoit-domercq-0097

et voila!

Altijd leuk als je iets kan bieden dat ze niet verwachten.

Corporate photography is an important aspect in photography for a freelance photographer. I always find it interesting to find out what people drive and what they do for a living. Maybe my engineering background has something to do with it.

Take, for instance, this researcher. I was comissioned to photograph a researcher in his office. The ad agency needed a straightforward portrait against a white backgroud, so he could easily be “clipped out”. Secondly, they wanted a photograph of the researcher with his invention.

For the portrait I used a white door and a two-light setup. Camera left a strobe through an umbrella, on camera right a separation/hair light.

For the product shot, I tried to accomodate him by emulating an example he had shown me on his computer, which was an image of a similar product, photographed against a blue background.

Not thinking I would be able to come even close to what he wanted, I set up a three-strobe lighting setup. One blue-gelled strobe lit up the background, while two other strobes where used to light the subject. The result was a series of photographs, taken in a timeframe of about 10 minutes, of the subject and his invention, with both blue and black backgrounds - which gives the designer extra room to play with.

Studio photoshoot - Large group portrait

14 September 2009 om 15:59 door Jürgen geplaatst in de categorie Commercial, Portrait, Studio

I was recently contacted by a family  who asked me if they could have their portraits taken, as well as a group photograph, in order to have a beautiful surprise gift for their mums’ 50th birthday.  They would be 5, 4 sons and the father.

They wanted a group photograph in the studio, against a white background and they wanted to dress up for the occasion.

Having a rather small home studio, which has served me well so far, I was a little tense and I was prepared to photograph every family member on his own in order to photoshop them all into one image.  However, always being up for a challange, I tried to photograph them together in one shot.

When they arrived at the studio, they all got dressed into these very smart dresses (some of them had difficulties getting into their trousers, but eventually every one managed to get fully dressed).

I managed to position them in such a way that they looked well, that the image was interesting to look at and that everyone somewhat showed his personality.  Than, the biggest problem with such a group shot lies in lighting them all evenly, which, in a small studio, is not easy.  In order to do so I used only one studio light, placed behind a huge softbox that I created out of translucent material.  The total area of this material is about 4 square meter (roughly 6 foot by 6 foot).  In doing so, I created a large lightsource, which results in an even illumination of the subject whilst still creating enough contrast.

The background was lit by a background reflector, so I used 2 studio lights in total.  This is the result, which finally got printed on canvas at 1m by 1.50m.

Studio shoot

Studio shoot

High key lighting for studio portraits

10 June 2009 om 12:33 door Jürgen geplaatst in de categorie Flashlight, Portrait, Studio

During a studio session, in which I photograph people, I try to use different kinds of lighting. 

With An, I wanted to create a high key lighting, which means that the photograph consists of mainly whites.  In terms of a portrait, you want to over expose most of the skintones so that it renders mostly white.  Only her hair, her eyes, nose and mouth  as well as the basic outlines of her face and arms are seen, which is enough to create the suggestion of a person.  Ideally, for a high key portrait, you want blond hair, but that’s perhaps asking a bit much from my models ….

Jürgen Doom

Update - Caro asked for the lighting setup.  Well, I used 2 studio lights.  One light was used to evenly illuminate the white background, which is slightly over exposed compared to An.  Therefore, the background is white.  An was lit by one large softbox, which was placed in front of An, about head’s hight, slightly tilted downwards.  At waist level I added a silver reflector in order to reflect a large amount of light coming from above back in to An, thus creating an evenly lit portrait.  The exposure was of course a bit over normal exposure in order to get the desired effect.  Post processing was done in lightroom, mainly adjusting exposure and black clipping.

 

 

anlehouck-27

 

 

anlehouck-28

Studio lighting for portraits

26 May 2009 om 10:40 door Jürgen geplaatst in de categorie Flashlight, Portrait, Studio

Recently I did a studio portrait session with a pregnant couple.  The lady was about 36 weeks so it was a “now or never” shoot.

A studio session usually takes about an hour.  Sometimes a little more, sometimes a little less.  During such a session, I use different types of lighting, which means that I can go from very soft, elegant light on a white background to hard, contrasty light on a black background - within minutes.  

A good example to illustrate this are the shots of the aforementioned portrait session of the pregnant couple.  The first image shows a typical example of relatively hard lighting by using 1 strobe (Elinchrom Style 600RX) fitted with a gridded spot.  The spot naturally throws a restricted beam of light and the grid channels it even more.  The result is an image with very directional light, hard shadow, a lot of contrast but also with a lot of emotion and mood.  Also, because of the restricted light, the background doesn’t receive any light and stays black (although a light grey background had been used).

valerietim-195-2

The image has had post-production in Lightroom where I opted for a sepia look.  In my opinion, sepia works very well as skin tones (most of the times better than black and white), hence my choice for sepia.

On the other end of the lighting spectrum we have a lighting setup consisting of 3 Elinchrom strobes.  Two strobes were placed on either side of the couple and were fitted with large Chimera sofboxes.  These softboxes make for large and soft light sources, allowing for the light to wrap around the subject and thus creating soft shadows.  The 3rd strobe was used to illuminate the background, which was exactly the same grey background as in the previous image.  This time, by over exposing the background, it is rendered as pure white.  I balanced the two soft light sources in the front against the background in such a way that the couple was also a little overexposed, in order to get the desired image.  Post production in Lightroom (sepia toning).

 

valerietim-240-2

These two photographs, taken within a few minutes from each other, illustrate the fact that lighting - and not the camera  - does most of the job in a photograph.  It’s the photographers’ task to postion its lighting in such a way that he or she obtains the desired effect.  And this skill is still the reason why photographers exist, because no camera can do this for you.

Jürgen Doom